Asociación Peruano Japonesa

El melodrama de Candy, la visión apocalíptica de Evangelion, la acción de Meteoro y el travieso Doraemon, entre, otros forman parte del universo del anime japonés del que muchos peruanos se declaran fervientes admiradores. Para hablarnos sobre la filosofía del anime, los entrañables y los nuevos personajes y el futuro de la animación nos visitó la profesora japonesa Kei Suyama.

La profesora Suyama llegó invitada a Lima como expositora del Festival de Animación Japonesa, organizado por la Embajada del Japón, la Pontificia Universidad Católica del Perú y la Asociación Peruano Japonesa, el cual se realizó los primeros días de marzo.

Dándose un tiempo entre las conferencias que dictó en nuestro país nos concedió una entrevista en donde nos habla de la situación del anime en Japón.

¿Cuál es su experiencia en el trabajo de animación?
No estoy dedicada al trabajo de la producción, sino que como parte de una experiencia ingresé a una productora para conocer un poco sobre la producción del anime: cómo se maneja el trabajo, cuál es el ambiente laboral. Estuve en ese trabajo por dos años, por lo que puedo decir que he conocido lo que es la producción.

Pero más que trabajar en lo que es la producción de anime lo que yo he venido haciendo durante estos años en la productora es relacionarme más que nada a la parte académica, de conocimientos.

¿Cuáles son las nuevas tendencias del anime?
Hay una serie de variedades en lo que respecta a animación, y dentro de estas variedades hay un gran avance en cada una de ellas. Uno puede ver las nuevas tendencias, como por ejemplo, el uso de gráficos de computadoras tridimensionales y además seguir viendo las animaciones que se ven desde hace muchos años en la televisión.

También lo que ocurre es que en todo lo que se refiere a la animación de tipo comercial tiene la tendencia a que se utilice la animación de estilo tradicional de anime, porque es generalmente la reproducción de historias de manga en la animación.

Una de las tendencias que está causando mucha curiosidad son los mangas que se vuelven películas pero con personas reales, y luego de ser películas se vuelven animación. Es una tendencia bastante peculiar en el Japón


¿Cree usted que puede haber un desplazamiento de las historias tradicionales del anime por historias y personajes más occidentalizados?
En principio, lo que es la animación tiene un nivel de libertad bastante amplio y uno puede expresarse de diferentes maneras. Entonces, el productor o creador de la animación, si desea elaborar una obra que tenga una tendencia que sea americana u occidentalizada lo puede hacer.

Pero si hay otra persona que desea hacer una animación mucho más tradicional, con elementos más japoneses, como existe tanta libertad también lo puede hacer. Entonces, si por ejemplo el espectador siente que lo que ve tiene una influencia demasiado occidental es porque la persona que produjo esa animación lo ha hecho de manera deliberada, ha buscado esa tendencia.

Si uno ve este tipo de occidentalizaciones en algunas animaciones es porque se recibe la influencia y de manera inconsciente se logra esta particularidad. Los productores buscan diferentes estilos y de manera deliberada eligen el tipo de tendencia que ellos quieren. En Japón hay tanta variedad (de tipos de anime), que se puede encontrar de todo.

¿Cuáles fueron sus expectativas cuando le propusieron venir al Perú por el festival de anime?
En primer lugar, estaba sumamente emocionada por venir al Perú. Ya tenía referencias por una amiga nikkei que a la gente del Perú le encanta el anim. Cuando le dije que venía a hacer un festival de anime, me dijo: “no te preocupes, va a asistir un montón de gente”, y cuando se realizaron (las conferencias y proyecciones) vino más gente incluso de lo que yo esperé, y por eso estoy muy contenta.


Entrevista de Harumi Shimabuko, para el Portal Web de la APJ, marzo 2007